フォルナセッティ – 神曲

父から息子に至るまで、50 年以上にわたり、フォルナセッティはあらゆる芸術と戯れ、室内装飾をたゆまぬ (再) 発明してきました。常にモダンで、常にインスピレーションに忠実なこのハウスは、これまで以上に要求の厳しい世界と、動物やその他の神秘的な生き物が生息する獣寓話を作成しました。

最新のコレクションは、幻想的なものに対する彼の好みを完璧に示しています。バルナバ フォルナセッティは、ダビデ モンターニャが指揮し、ミラノ トリエンナーレで発表されたモーツァルトのドン ジョバンニの完全な舞台美術を想像した後、一連の豪華な作品を作成しました。記録のために言っておきますが、メゾンは偉大な​​ポール・マクナルティに依頼して、1782年のオリジナルのピアノフォルテ（現在はザルツブルクに保管されています）の正確なレプリカを注文し、その後、ハウスのアーカイブから取り出したモチーフで装飾しました。

1913 年にミラノで生まれた幼いピエロは、成人するとすぐに名門ブレラ アカデミーに入学しましたが、結局規律違反により退学となりました。画家であり彫刻家である彼は、生涯を通じて顕著な芸術的独立性を培いました。偉大な建築家ジョ・ポンティとの友情は、非常に早い段階からデザインへの好奇心を刺激しました。絵画、家具、さらにはシルクのスカーフまで、ピエロのインスピレーションは無限です。

マエストロが創造性と職人技を駆使したワークショップとして設計された最初の制作会社を故郷に設立しました。この邸宅には、尽きることのないインスピレーションの源であるオリジナルのオブジェクトやイラストからなる複合遺産が豊富にあります。フォルナセッティのシンボルのひとつは、19世紀末のオペラ歌手リナ・カヴァリエラの顔です。 1952年、画家は本のページを通して自分の驚くべき表情を発見した。すると奇妙な情熱が生まれ、あまりにも熱狂的であまりに完成度が高いため、アーティストはリナの顔を何度も何度もそらすことになる。

メゾンの豊富な作品は、2015 年に装飾芸術美術館で異例の回顧展の対象となりました。1988 年に亡くなったピエロ フォルナセッティは、それ以来 20 世紀で最も創造的な芸術家の一人として認識されています。

ピエロの一人息子であるバルナバは、神殿の守護者としての役割を果たすだけではなく、家族の世界を維持し、強化する方法を知っていました。 2017 年は野心的なプロジェクトが目立った年でした。メゾンはコム デ ギャルソンレーベルと何度かコラボレーションし、前述のドン ジョヴァンニの豪華な装飾を施し、それにインスピレーションを得たコレクションを誕生させました。かつては赤で高揚感のある背景にメゾンの規範を巧みに打ち破りました。再び – 生活芸術としての装飾。

ルクレールは、フォルナセッティ作品の世界最大級のコレクションをその壁内に収蔵しており、友情と独占の精神を持って、次々とメゾンの歴史に喜んで貢献しています。

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