TOOGOOD – より良いものからより良いものへ

二人の姉妹、二人の輝かしい頭脳が、同じ名前で結ばれています: Toogood。 Toogood は、ユニセックスで彫刻的で革新的なブランドです。

ロンドン以来、そして常に、フェイとエリカ トゥーグッドはコートを彼らの作品の中心に据え、ファッションの通常の境界線から自分たちを解放してきました。彼らの服は革新的であると同時に時代を超越し、性別、スタイル、年齢の分割を拒否し、クリエイティブな姉妹のように彼ら自身のアイデンティティを維持しています。家族写真。

L: 本当の名前だったので、子供時代は面白かったでしょうね…

トゥーグッド: もちろんです。私たちの姓はトゥーグッドです。それは私たちの父、祖父の名前で、非常に古い英語の名前です。人々はそれを覚えているので、今日ではそれが非常に役立つことがわかります。ただし、私たちが自分自身を非常に真剣に考えていると考える人もいるかもしれません。子どもの頃、それはとても複雑な名前でした。教師や生徒たちは私たちに「残念すぎる」「本当だとは思えないほど良い」などというあだ名を付けました。私たちはたくさんの嘲笑や冗談にさらされました。これらすべてをポジティブなものに変えることが絶対に必要でした。

L: いつもお互いにコラボレーションしていたんですか？

フェイ: 私たちは最初の Toogood プロジェクトを 3 年前に開始しました。私たちは姉妹なので、本当に一緒に仕事をしたいと思っていました。エリカさんはモデラーでした。彼女はオートクチュールと演劇で働いていました。私は家具、オブジェ、インテリア装飾に興味がありました。私たちは、私たちの 2 つのスキルを組み合わせて、共通のプロジェクトで協力したいとどうしても考えていました。コートの重要性という疑問を掘り下げました。コートは世代から世代へと受け継がれます。それらは何かを伝え、ワードローブの不動の部分です。たとえば、私たちは祖父母のコートをまだ持っています。そこで私たちはコートに目を付けました。最初のコレクションでは、一連のユニフォームのようなものを 8 つ作成しました。写真家用のコート、探検家用のコート、ドアマン用のコートを作りました。部屋全体で各職業が識別できるように注意してください。

エリカ: ものづくりそのものの概念は特に私たちの心に近いものです。私たちの原点は作業服でした。似顔絵ではない作業着を作る。美しくて刺激的なもの。それが最も重要なことだった。私たちのパターンライブラリはコートから始まりました。

L: ルクレルールとの関係はどのように始まったのですか?

TG: 彼らは最初のシーズンから一番早く私たちに会いに来てくれて、常に私たちの仕事を見守ってくれました。彼らがギャラリーに私たちに会いに来るたびに、何かが起こりました。コーヒーをこぼしたり、サイズの合わない服を試着させてしまったり…それは私たちの間で冗談になりそうになりました。私たちは彼らと一緒に働きたかったので、いつも災害が起こりました。昨シーズンは何事もなく無事に終わり、私たちはとてもうれしく思いました。

L: 姉妹や共同研究者として、あなたの仕事はどのように組織されていますか?ダイナミクスを説明してください…

TG: 私たちのコラボレーションは実際には非常に静かです。私たちは姉妹で、お互いが相手の気持ちを正確に知っています。それぞれが相手のスペースを注意深く尊重します。フェイはコンセプトとデザインを担当し、私は技術的および実践的なすべてを担当しますが、特定の主題に関しては摩擦が生じる可能性があります。しかし、最適な解決策を見つけるのに必要なのは常に数分だけです。忠誠心と信頼は、私たちがすぐに共通点に達することを意味します。

L: この 1 年で、どのような重要なマイルストーンに到達したと感じますか?

TG: このビジネスにアプローチする方法が 1 つしかないことはわかっていました。私たちは農家と同じように、物や衣服を作り、それを市場で販売します。とても簡単なプロセスです。私たちの作品の中には季節をまたぐものもあり、継続性という概念は私たちにとって不可欠です。今日のファッション界で生き残るためには、時代を超越した耐久性のあるものを提供する必要があると私たちは信じています。これが私たちのアイデンティティを維持しながら行うことです。私たちが何をするにしても、私たちは自分たちのやり方で、自分たちの信念に従ってやろうとします。

L: 良すぎる服は柔らかい彫刻のように見えます。それは生地や製造から来ているのでしょうか？

マテリアルはモデルと切り離すことができず、互いに同じくらい重要であり、これが私たちの仕事の中心です。私たちは、通常は服を作ることを目的としていない素材を見つけて、それを自分たちのものにするのが好きです。私たちの最初のシーズンは完全にキャンバス、コットンキャンバスからインスピレーションを受けました。工業用ゴムも使用し、塗装も行いました...素材に対する新しい見方を見つけることです。貴重なもの、工業的なもの、生のもの、あらゆる側面が私たちの興味を引きます。私たちは、金や絹だけではなく、ブリキや更紗にも美しさを求めています。すでに粘着フィルム、ガッファーを使用しています。現在、私たちは工業用フィルターの製造に使用されるステンレス鋼と、国内の最後の 2 つの織物工房で生産されるイングリッシュ カシミアの両方を使用しています。これは私たちにとって不可欠です。実現化が非常に早く進む場合もあれば、はるかに手間がかかる場合もあります。今はロープコート中です。すべてのロープを縫い合わせるのに1週間半かかります。シンプルな綿ロープを使用しながらも、オートクチュールに近い時間と精度を要し、生々しい一面を強調します。巻いたロープでどこまで行けるでしょうか？若いデザイナーが数百メートルのクリスタルにアクセスできることはめったにありません...私たちはこの問題に対応するために非常に努力してきました。今日、私たちはさらに前進する機会を得ました。

L: 色はいつですか?それとも色の欠如でしょうか？

フェイ: これは大きな議論です。私はマダム・ブラン、彼女はマダム・ノワールです。エリカが黒魔女、私が白魔女です。私たちは色が重要であることを知っています。彼女は来シーズンも大活躍するだろう。これまで私たちは形と彫刻に焦点を当ててきました。シルエットは非常に際立っており、パンツの幅やポケットのサイズなど、多くの限界を押し広げています。私たちは常にリスクを冒してきました。

L: ユニセックスのコンセプトはあなたの作品の大きな特徴の一つです。

確かにユニセックスはToogoodの主要な要素です。私たちはこのコンセプトに2年半かけて取り組んできました。これが今日の主要なテーマとなっているのは興味深いことです。私たちはロンドンのセルフリッジでユニセックスをテーマにした大きなプロジェクトを立ち上げました。ブティックは婦人服と紳士服をどのように組み合わせますか?また、組み合わせることができるのでしょうか?男性も女性の服を着ますか？女性は男性の服を着ますか？聴衆は準備ができています。こちらはメンズカットでしょうか？フェミニンなカット?それはあまり関係ありません。こちらはメンズサイズでしょうか？レディースサイズですか？これらの質問はもはや意味がありません。私たちの世代にとって、衣服の性別はもはや何の意味もありません。私たちは、それが両性具有とはもはや何の関係もないことを確信しています。それは、女性が男性のような服を着たり、髪を切ったり、男の子のように見えるという話ではありません。女性は信じられないほど女性的になることができ、男性は信じられないほど男性的になることができます。世代の横断性についても探求します。通常、20代の若者がナイキのトラックスーツを着て着るコートを、70歳の女性が着ると狂って見えることもあります。中立性は性別と年齢に関係しており、私たちがゆったりとした服を着たいのか、それともタイトな服を着たいのかにも関係します。それは主に選択権があるということです。

私たちは、どのように着るべきか、どのような姿勢で服を着るべきかを指定せずに服を作ります。これらは衣服です。彼らにスタイルを与えるかどうかは個人的な選択です。

それが最も重要です。

クリエイティブ ディレクション: La Frenchy (Mary-Noelle Dana & Michael Hadida) for Leclaireur
画像: ジョージ・ドラガン
編集：オーレリー・コーシー
音楽: For All Intents and Purposes by Falling For Frankie (SuperPitch)
個人アーカイブ: Toogood